Евгений Чарушин

Евгений Чарушин

Хотя Евгений Чарушин прожил не очень долгую жизнь, биография выдающегося художника – редкий пример творца, сумевшего не изменить призванию, благополучно пережить войны и колебания партийного курса. Работы анималиста пережили создателя, а потомки Евгения Ивановича продолжают славную династию.

Детство и юность

В ноябре 1901 года в семье главного архитектора Вятской губернии Ивана Чарушина произошло радостное событие – на свет появился долгожданный сын Евгений. Через 6 лет супруги Иван Аполлонович и Любовь Александровна обзавелись еще одним наследником – Владимиром, но Женя остался семейным баловнем, увлечениям и шалостям которого умилялись как родители, так и старшие девочки – сводная сестра Катя и воспитанница Зина.

Евгений Чарушин в детстве с отцом и братом

Детство будущего анималиста было обеспеченным и счастливым. Мальчик рос в атмосфере любви, творчества и труда. Положение отца, построившего в Вятке и окрестностях свыше 500 зданий светского и гражданского характера, позволяло жить в просторном доме, наполненном книгами и атласами, клетками с певчими птицами и аквариумами с рыбками, содержать охотничьих собак и лошадей. Мать Жени, в юности искусная наездница, после травмы сосредоточилась на воспитании детей и уходе за садом и оранжереей.

Сохранились семейные предания о духовном и физическом развитии мальчика в гармонии с природой. Так, плавать он научился, переплыв реку со стадом коров и держась за их хвосты, а произношение звука «р» одолел, подражая карканью ворон. Рисовать для Жени было таким же естественным, как дышать, разговаривать и шалить. На фото, сделанных в детстве и отрочестве, юноша выглядит положительным и серьезным, но на самом деле был большим проказником.

Евгений Чарушин в молодости

В 6 лет Евгения отдали в Вятское коммерческое училище, славящееся художественным образованием. Учебное заведение долго терпело проказы будущего художника, сошла с рук даже организация «подрыва печки» — учитывались не только обаяние и способности юного Чарушина, но и то, что его отец именно тогда возводил новое здание училища.

Но после того, как Евгений пририсовал гениталии ангелам в учебнике по Закону Божьему, вольнодумца перевели в менее престижную Вятскую гимназию, где он познакомился и на всю жизнь подружился с Юрием Васнецовым – дальним родственником автора «Аленушки» и «Трех богатырей». Подростки вместе ездили на охоту, занимались гимнастикой и создали литературно-художественную группу «Сопохуд».

Юрий Васнецов, Владимир Лебедев и Евгений Чарушин

После окончания среднего учебного заведения, к тому времени уже носившего имя Тургенева и называвшегося трудовой школой, Евгений Чарушин пошел служить в политотдел 3-й армии Восточного фронта, где очень пригодились навыки в рисовании и оформлении. В 1922 году молодой человек стал студентом Петроградской академии художеств, в которой уже обучался его друг Васнецов.

Не любящий системности, не терпящий канонов Чарушин считал, что прославленное учебное заведение ничего ему не дало, а намного больше пользы в становлении его как художника принесли частые визиты в зоопарк. По окончании кузницы живописцев Евгений некоторое время зарабатывал созданием вывесок для нэпманов и только после годичной службы в стрелковом полку под Лугой показал тетради с рисунками животных художнику Владимиру Лебедеву, работавшему в «ДЕТГИЗ».

Творчество

Первой книгой, проиллюстрированной Евгением Чарушиным, стал «Мурзук» Виталия Бианки. В дальнейшем художник создавал иллюстрации для произведений Михаила Пришвина, Корнея Чуковского и Максима Горького, русские сказки. Наибольшее признание получили портреты героев произведения Самуила Маршака «Детки в клетке».

Иллюстрации Евгения Чарушина к книге Самуила Маршака «Детки в клетке»

Любимой техникой Евгения Ивановича являлась литография. Иллюстратор обычно пренебрегал изображением среды, в которой находились медвежата и волчата, его мышление сопротивлялось изображению пространства.

Во время войны художник, находившийся с семьей в эвакуации в родном городе на берегу Вятки, был вынужден отойти от любимой тематики и техники. Среди работ Чарушина того времени – оформление спектаклей драматического театра, создание плакатов, иллюстрирование сборников «Наука ненависти» и «Боевые дни», роспись общественных помещений города Кирова – от Дома пионеров до заводской столовой.

Художник и писатель Евгений Чарушин

Евгений Чарушин неоднократно сотрудничал с фарфоровым заводом, расположенным в городе на Неве. До войны создавал рисунки для росписи фарфора и разрабатывал способы их нанесения на сервизы, а в послевоенные годы лепил миниатюрные фигурки животных.

Писать прозу Чарушин начал по совету Маршака, дебютировав произведением «Щур». Почти все рассказы и сказки Евгения Ивановича повествуют о животных, произведения благополучны по тональности и финалам – персонажи не становятся ни убийцами, ни жертвами. Постоянный спутник Чарушина-рассказчика – юмор, частый художественный прием – звукоподражание (Например, «Фить-пирю» в «Перепелке»).

Иллюстрации Евгения Чарушина к книге «Никитка и его друзья»

В прозе художника много оборотов устной речи – вульгаризмов и жаргонизмов. Благодаря этому у читателя создается впечатление, что писатель не сочинил истории, а пережил их (как выбор щенка в рассказе «Про Томку») или подслушал и записал. Художник и писатель почти никогда не прибегал к умилительному антропоморфизму – изображению мира животных аналогичным миру людей, и, следовательно, постижимому для двуногих.

В каждой живой твари Чарушину виделась загадка, а таинственность жизни животного отлично передавалась отсутствием контурного рисунка – рисованием «пятнами» и «штрихами», своеобразным анималистическим импрессионизмом. Наиболее интересными Евгения Ивановича считал зверят – ведь в будущих Топтыгиных и Патрикеевных сочетались черты ребенка и зверя. Об этом свидетельствуют сами названия произведений анималиста («Медвежата», «Мохнатые ребята», «Волчишко»).

Личная жизнь

Главной любовью Евгения Ивановича были звери и птицы.

«Очень люблю зверюшек!», — признавался художник.

Анималист всегда делил кров с собаками и кошками, воронами и другими птицами. Даже к охоте Чарушин относился не как к промыслу, а как к единению с природой, познанию инстинктов. Кроме того, это увлекательное занятие настоящих мужчин манило творца ритуалами, легендами и терминологией.

Евгений Иванович запатентовал несколько изобретений – в частности, на колесо, бегающее по воде, любил мастерить различные поделки от игрушек до планера. В юности будущий художник и прозаик писал стихи, к которым во взрослом возрасте относился очень негативно. Чарушин любил плавание, а с появлением первого «Москвича» – вылазки за город на личном транспорте. Играл в шахматы, но и в них, как и в изобразительном искусстве, не любил «проверять алгеброй гармонию».

Евгений Чарушин с собакой и кошкой

Личная жизнь Евгения Ивановича была счастливой и спокойной. В 1928 году начинающий художник и писатель женился на землячке Наталье Зоновой, с женой жил дружно. Через 6 лет родился единственный наследник и продолжатель дела отца Никита. Любимый сын стал главным героем сборника рассказов Евгения Чарушина «Никитка и его друзья». Работы Н. Е. Чарушина, иллюстратора произведений, хранятся в Третьяковской галерее, Русском музее, галереях зарубежных стран.

Евгений Иванович успел увидеть внучку Наташу. Наталья Никитична Чарушина-Капустина – член Союза российских художников, иллюстратор произведений Сельмы Лагерлеф, Виталия Бианки и Николая Сладкова, автор книг о природе для детей. Кроме того, внучка Евгения Чарушина увлекалась росписью оловянной миниатюры.

Правнучка Евгения Чарушина названа в честь деда. Она автор и иллюстратор детских книг, выступает с лекциями о жизни и творчестве представителей династии. В феврале-марте 2019 года в детской библиотеке на улице Марата Санкт-Петербурга пройдет персональная выставка Евгении Чарушиной-Капустиной «Таинственные тропинки».

Тяжелый труд в военные годы подорвал здоровье Евгения Чарушина. Во время выполнения Кировских росписей художник неоднократно терял сознание, поскольку работы выполнялись ядовитыми нитритными красками. После войны творец перенес инфаркт.

Могила Евгения Чарушина

Причиной смерти Чарушина, как и его отца, стало онкологическое заболевание. Однако если Иван Аполлонович перешагнул 80-летний рубеж, то Евгений Иванович прожил 63 года. Через несколько месяцев после смерти Чарушина работы художника завоевали золотую медаль на выставке в ГДР.

Могила Евгения Чарушина находится на Богословском кладбище Санкт-Петербурга.

Источник:
http://24smi.org/celebrity/83511-evgenii-charushin.html

Краткая биография Евгения Чарушина

Детство и юность

Евгений Чарушин родился в г. Вятке. Его отец, Иван Аполлонович, был главным архитектором Вятской губернии. Он построил более 500 зданий, признанных лучшими образцами провинциальной архитектуры России. Поэтому пользовался уважением в светских кругах и имел хороший достаток, что позволяло содержать просторный дом, заполненный атласами, хорошей библиотекой и разными животными. В семье держали рыбок, птиц, лошадей, охотничьих собак. Иван Аполлонович очень любил свое ремесло и научил сына хорошо рисовать. Именно он привил Евгению интерес к природе и изучению натуры.

С братом и отцом

Мать, Любовь Александровна, занималась детьми, которых в семье было 4: кроме Жени, росли Владимир, дочь от другого брака Катя и воспитанница Зина. Любовь Александровна являлась хорошим огородником и садоводом, водила сына в лес, где они вместе выкапывали растения и собирали их семена. Она выращивала растения на участке возле дома, а сын ей помогал, наблюдал и учился работать.

Детские впечатления были интересными и сильными. Чарушин, повзрослев, нередко их вспоминал и был благодарен родителям за свое детство.

Мальчик рос в гармонии с природой и для него рисование стало естественным и любимым делом.

Краткая биография

  1. 11.1901 – Родился.
  2. 1907 – Начал учебу в коммерческом училище г. Вятки, которое давало престижное художественное образование, но проучился там недолго. Из-за шаловства мальчика вскоре перевели в гимназию, где он сдружился с Ю. Васнецовым, дружбу с которым пронес через всю жизнь.
  3. 1915 – Вместе с друзьями образовал сообщество художников и поэтов «Сопохуд», выпускавшее одноименный журнал.
  4. 1918 – После окончания школы призвали в армию. Благодаря умению рисовать удалось избежать отправке на фронт. Юноша стал помощником декоратора в Политотделе штаба Восточного фронта.
  5. 1922 – Завершив службу, стал учиться в декоративных мастерских губвоенкомата Вятки.
  6. Осень 1922 – Переехал в Петербург, где стал учиться в Академии художеств на живописном факультете.
  7. 1924 – Параллельно с получением профессионального образования работал в детском журнале «Мурзилка».
  8. 1927 – Пригласили работать в Детский отдел Госиздата. Редактор отдела В.В. Лебедев хотел создать новую детскую книгу – познавательную и хорошо оформленную. Он помог Чарушину сформировать индивидуальный стиль, связанный с рисунками животных. Художник с радостью взялся за дело, поскольку хотел поделиться охотничьими впечатлениями и наблюдениями за жизнью животных с маленькими читателями.
  9. 1928 – Женился. Стал сотрудничать с журналом «Еж». Проиллюстрировал книги В. Бианки «Мурзук» и А. Лесника «Волк». Рождается характерный «почерк» художника. Размывами туши и акварели точно переданы мех зверей, поза, выражения глаз, движения. Используется не более 4-х цветов, рисунки выполняются пятнами и штрихами, поэтому понятны и близки ребенку.
  10. 1929 – По совету С. Маршака начал писательскую деятельность. Создавал короткие рассказы о жизни животных для детей. Первую публикацию «Вольные птицы» тепло встретили не только дети, но и ценители книжной графики. Иллюстрацию рысенка даже приобрела Третьяковская галерея. В этом же году были опубликованы «Разные звери» и «Птенцы». Обилие выразительных, запоминающихся рисунков, поясняющих и дополняющих текст, помогало создать законченные литературные образы.
  11. 1930 – Опубликовал рассказы «Щур», «Разные звери». В рисунках передавал характер и настроение животного.
  12. 1935 – Увидел свет рассказ «Тетерев и петух», который Т. Габбе считала одним из лучших в творчестве автора. Простой, характерный для произведений Чарушина, сюжет начинается поэтическим описанием вида с крыши старого дома и картинки лесного царства и переходит к художественному описанию сцены боя дикого и домашнего петухов. Красочное описание детально выписано лаконичным, но выразительным и точным языком. Лирические портреты животных помогают ребенку разглядеть окружающий его диковинный и удивительно прекрасный мир.
  13. 1942 – Эвакуировался с семьей из Ленинграда в Киров, где оформлял спектакли для драмтеатра, работал учителем рисования. Появились картины на тему партизан, плакаты к «Окнам ТАСС». Продолжал писать рассказы и рисовать для детей.
  14. 1945 – Получил звание заслуженного деятеля искусств РСФСР. Вернулся в город Ленина. Помимо работы с книгами выполнил серию эстампов, изображающих животных.
  15. Остаток жизни – Изготавливал анималистические скульптуру и образцы фигурок зверей для изготовления изделий из фарфора. Создавал эскизы изображений на чайных сервизах фарфорового завода, по «почерку» подобные книжным иллюстрациям. Продолжал иллюстрировать книжки других авторов – В. Бианки, М. Пришвина, К. Чуковского, С. Маршака.
  16. 02.1965 – Умер от рака. Могила находится на Богословском кладбище.
Читайте также  Книга учета принятых и выданных кассиром денежных средств по форме КО-5

Личная жизнь

У Евгения Ивановича удачно сложилась личная жизнь. В Петрограде он встретил Наталью Аркадьевну Зонову, которая в этом городе училась пению. Влюбленные поженились в 1928-м году. Дружеская и теплая атмосфера отчего дома сохранилась и в семье самого Чарушина. Супруга оказалась преданной и верной помощницей, а единственного наследника родители воспитали в семейных традициях.

Сын Никита родился в 1934-м году, а в 1938 счастливый папаша сделал ребенка главным героем книги «Никитка и его друзья». Юноша продолжил дело отца, его иллюстрации хранятся в Русском музее, Третьяковской галерее и галереях зарубежных стран. Внучка Евгения Ивановича, Наталья Чарушина-Капустина, и правнучка, Евгения Чарушина-Капустина, продолжили династию иллюстраторов и авторов детских книжек о природе.

Творческие итоги

Евгений Иванович Чарушин – это известный советский скульптор, художник и писатель. Он проиллюстрировал более 120 книг других авторов. Чаще всего рисовал животных, реальных или сказочных.

Но больше всего Чарушин проявил себя в собственных книгах. Он написал около 50 познавательных рассказов и коротких историй, понятных детям даже самого раннего возраста. Сам их иллюстрировал. Герои его анималистических книг обычно изображались в привычной для них среде или в зоопарке, где были охвачены разумной заботой работников. Но мастер не ограничивался описанием внешнего вида и повадок животных, а вкладывал в написанное личное отношение. Это придавало эмоциональность его произведениям и составляет их воспитательную ценность. Недаром они были включены в обязательную программу начальной школы.

Работы художника экспонируются в Русском музее, книги были переведены на языки всех национальностей Советского Союза и иностранные языки. В 1965-м году его творческий труд (посмертно) отмечен Золотой медалью на международной выставке детских книг в Лейпциге.

Источник:
http://kratkoebio.ru/kratkaya-biografiya-evgeniya-charushina/

Чарушин Евгений Иванович

Чарушин Евгений Иванович – советский писатель, а также график и скульптор.

Родился в 29 октября (11 ноября) 1901 году в семье архитектора Ивана Аполлоновича Чарушина в Вятке (ныне город Киров).

Отец Евгения Чарушина – был губернским архитектором и одним из лучших архитекторов Урала. По проектам Ивана Аполлоновича было возведено более 300 зданий в Вятке, Сарапуле, Ижевске. Будучи архитектором отец Евгения умел хорошо рисовать. И с самого детства отец учил своего сына этому мастерству.

В доме Чарушиных часто собирались художники и музыканты. В те же времена Евгений познакомился с художником Юрием Алексеевичем Васнецовым, с которым был дружен на протяжение всей жизни.

Кроме создания творческой среды родители с самого детства прививали сыну любовь к природе. Он часто бывал на охоте вместе с отцом, где они бродили по лесам и полям. Евгений выучил повадки птиц и зверей, научился приручать их.

Интересно, что любимая книга Чарушина – А.Э Брем «Жизнь животных», которую он хранил и перечитывал на протяжении всей жизни.

В 1918 году Евгений Чарушин закончил среднюю школу. В этом же году его призвали в Красную Армию. Там он стал работать помощником декоратора в кульпросвете Политотдела штаба Красной Армии Восточного фронта.

1922 год – окончание службы. Чарушин вернулся в Вятку и стал учиться в декоративных мастерских Вятского губвоенкома. Осенью того же года он переезжает в Петроград и поступает на живописный факультет в Петербургской Академии художеств, где учится 5 лет.

В 1927 году после окончания Академии художеств Чарушин начал работу в Детском отделе Госиздата, где трудился под руководством В.В. Лебедева, который оказал на него сильное влияние и помог сформировать его личный стиль.

Первой его книгой, иллюстрированной Чарушеным, стал рассказ Виталия Бианки «Мурзик».

Также он был иллюстратором «Детки в клетке» — С.Я. Маршака, изданном в 1935 году.

И благодаря помощи Маршака в 1930 году Чарушин начал работать в детской литературе – писать небольшие рассказы о жизни животных для детей.

Первая книга, которая была напечатана авторства Евгений Чарушин «Вольные птицы» с его рисунками привлекла внимание не только юных читателей, но и знатоков книжной графики. Иллюстрация из этой книги была приобретена самой Государственной Третьяковской галереей.

До начала великой отечественной войны в 1941 создал около двух десятков книг: «Разные звери» 1930, «Птенцы», «Волчишко и другие», «Облава», «Цыплячий город», «Джунгли — птичий рай», «Животные жарких стран», при этом он продолжал иллюстрировать произведения— С. Я. Маршака, М. М. Пришвина, В. В. Бианки. Кроме того, Евгений иллюстрировал и собственные книги, в числе которых: «Волчишко и другие» 1931; «Никитка и его друзья», 1938, «Про Томку», 1957.

Из под его руки вышли рассказы: «Что за зверь?», «Страшный рассказ», «Удивительный почтальон», «Яша», «Верный Трой», «Кот Епифан», «Друзья», серии рассказов про Тюпу и про Томку.

Во время войны Чарушин был эвакуирован в Киров, где продолжал работать: рисовал плакаты, писал картины на партизанскую тему, оформлял спектакли в Кировском театре драмы.

После войны он вернулся в Ленинград, где продолжил работать в книге. Кроме этого, он занимался скульптурой, мелкой пластикой, делал эскизы росписи для чайных сервизов, ведь не зря говорят, что талантливый человек, талантлив во всем.

Произведения Чарушина Е.И.

Предлагаем вашему вниманию текст рассказа Евгения Чарушина «Друзья». Аудио версия ♫ Слушать Текст с картинками Читать Рассказ «Друзья» читат.

Кот Епифан

Рассказ «Кот Епифан» Евгения Чарушина можно прочитать на страницах нашего сайта. Кот Епифан читать онлайн Хорошо и привольно на Волге-реке! Посмотри, .

Книга «Волчишко» — это сборник рассказов о животных, написанных для детей Евгением Чарушеным. Содержание Волчишко Медвежонок Олешки Рассказ &#17.

Тюпа, Томка и сорока

Тюпа, Томка и сорока — сборник рассказов Евгения Чарушина, с которыми можно ознакомиться на нашем сайте. Рассказы представлены с картинками, нарисованными.

Предлагаем вашему вниманию рассказы Евгения Чарушина «Про Томку». На странице представлен текст с иллюстрациями самого автора из переизданной в 1988 г.

Никитка и его друзья

Никитка и его друзья — книга рассказов для детей написанная Евгением Чарушиным. В книгу вошло несколько рассказов, прочитать который можно на нашем сайте.

Страшный рассказ

На данной страницей можно прочитать «Страшный рассказ» Евгения Ивановича Чарушина. После рассказа на странице представлен вариант плана данного произв.

Источник:
http://shkolnaiapora.ru/literaturnoe-chtenie/charushin-evgenij-ivanovich

Чарушин Евгений Иванович

Евгений Иванович Чарушин – это прежде всего талантливый художник.

А также прекрасный писатель, график и скульптор.

Его произведения наполнены теплыми чувствами к живой природе.

Краткая биография Евгения Чарушина для детей начальной школы

Евгений Иванович Чарушин родился в ноябре 1901 года в Вятке.

Семья писателя была достаточно обеспеченной, а детство Евгения – счастливым.

В 6 лет Чарушина отдали в Вятское коммерческое училище, но из-за постоянных проказ он был переведен в учебное заведение попроще.

После учебы Евгений Иванович ушел на фронт, а затем поступил в Петроградскую академию художеств.

Первой книгой с иллюстрациями Чарушина стал «Мурзик» Бианки.

В дальнейшем им создавались иллюстрации для произведений Маршака, Чуковского, Горького, Пришвина.

Также Евгений Иванович занимался оформлением спектаклей, созданием плакатов, делал рисунки для росписи фарфора.

По совету Маршака Чарушин начал писать.

Дебютным было произведение «Щур».

Большинство своих рассказов и сказок Евгений Иванович посвятил животным.

В возрасте 63 года Чарушина не стало.

Все произведения Чарушина, что я читал, имели добрый, счастливый финал.

А это оставляет хорошее впечатление о прочитанном.

Интересные факты из жизни Чарушина

Факт 1. В Вятском коммерческом училище Евгений был настолько непослушным, что однажды даже организовал подрыв печки.

Факт 2. В гимназии Чарушин подружился с Юрием Васнецовым. Эта дружба была длиною в жизнь.

Факт 3. Любимой техникой рисования у Чарушина была литография. Он пренебрегал изображением среды, герои его иллюстраций были вне пространства.

Факт 4. С женой Натальей Евгений Иванович прожил счастливую, спокойную жизнь. У них был один сын Никита. Чарушин успел увидеть и внучку, которая была названа в его честь.

Факт 5. Тяжелый труд во время войны сильно подорвал здоровье Чарушина. Во время Кировских росписей он неоднократно терял сознание.

Читательские дневники по произведениям Евгения Чарушина

Сочинение «Мой любимый писатель Евгений Чарушин»

Чарушин – это один из моих самых любимых русских писателей.

Помимо произведений, мне нравятся его рисунки.

Иллюстрации Евгения Ивановича к книгам других знаменитых литераторов вызывают восторг талантом художника.

А рассказы Чарушина открывают нам особенный мир животных – такой неповторимый и уникальный.

Читая истории Евгения Ивановича, складывается впечатление, что он сам их пережил.

Это вызывает доверие к автору и его словам.

Все произведения Чарушина ассоциируются у меня с искренностью, новыми открытиями, любовью и теплотой к живой природе.

Простые и яркие образы позволяют полностью перенестись в мир птиц и животных.

Мне нравится, что произведения Евгения Ивановича не только интересные, но и полезные.

Читайте также  Образец доверенности на почту от организации 2020

Поэтому я часто советую их своим друзьям.

Викторина по произведениям Чарушина

1. Как называется первая книга с иллюстрациями Чарушина?

2. Кого звали Серёжей в рассказе «Кабан»?

3. Чем мальчик подгонял кабанов?

4. Чего испугался Томка в произведении «Томка и Сорока»?

5. Кто в рассказе «Про зайчат» накормил зайчат?

6. Кто помог Жене научиться выговаривать букву «р»?

Источник:
http://gdz-gramota.ru/biografii-pisatelei-dlia-detei/charushin-evgenii-ivanovich-biografiia

Чарушин Евгений Иванович

ЧАРУ́ШИН Евгений Иванович [11.11(29/10).1901, Вятка ― 18.2.1965, Л-д; похоронен на Богословском кладб.] ― художник, скульптор, детский писатель.

Отец ― губернский архитектор, художник, мать ― домашний садовод-любитель. Детство было счастливой, незабываемой порой для любознательного, подвижного фантазера-выдумщика, всеобщего любимца маленького Евгеши. Творч. характер работы отца и частые поездки вместе с ним, знакомящие с неповторимой природой вятского края, актив. участие в занятиях матери с цветами, садом, огородом, пост. присутствие в доме разнообразных животных и птиц, за кот. надо было ухаживать, ― способствовали выработке у мальчика наблюдательности, любви ко всему живому, лучших черт характера. Он рано взял в руки карандаш и пост. рисовал, а когда подрос, делал акварели по чертежам отца. Уже в детстве проявлялись и др. творч. способности ― музыкальные (игра на скрипке), актерские, театральные, изобретательские, поэтические. В 15 лет он становится самым младшим участником организованного при семье Чарушиных творч. союза писателей и художников ― «Сопохуда». Членам союза от 15 до 18, в нем участвует и его друг Ю. Васнецов. Перв. поэтич. опыты Ч. не радуют, но впоследствии он признает, что эти навыки работы над словом ему очень пригодились впоследствии, в работе над прозой для детей. Именно в детстве определилось его гл. жизненное призвание ― рисовать зверей, кот. затем стало и лит. потребностью писать о них для детей.

После окончания гимназии в 1919 и прохождения службы в Красной Армии Ч. около двух лет работает в декорационной мастерской в Вятке, оформляя театр. спектакли. С 1922 по 1926 учится в Пг., на живописном фак-те Высших худож. мастерских (с 1923 ― Высший худож.-технический ин-т).Он снимает комнату на ул. Зверинской, рядом с зоопарком и чучельной мастерской, где подолгу делает эскизы и наблюдает зверей. Значимым событием в жизни Ч. стало трехмесячное путешествие на Алтай с друзьями-художниками В. Курдовым и Н. Костровым в 1924, обогатившее впечатлениями для будущих работ. Учеба живописи не совсем удовлетворяла Ч.: установки преподавателей ориентировались на традиционно сложившиеся догмы, мнения представителей разных школ часто противоречили друг другу. Всё это не отвечало новым творч. устремлениям молодого художника (Автобиографические заметки // Детская лит-ра. 1937. № 23). Одновременно с учёбой началась его творч. работа, неразрывно переплетавшаяся с лит-рой и живописью. К этому периоду относится знакомство и дружба с С. Маршаком, В. Бианки, Евг. Шварцем и др. детскими писателями из кружка, возглавляемого Маршаком, составившего костяк будущего изд-ва «Детгиз» в 1933. Хорошим творч. импульсом было общение Ч. с талантливыми художниками детского отд. Госиздата (В. Конашевичем, К. Кузнецовым, Ю. Васнецовым, Н. Тырсой, А. Пахомовым, Н. Лапшиным), в особенности с В. Лебедевым, руководителем худ. части изд-ва. Ему Ч. показал свои рисунки, и в 1930 был приглашен на работу в Госиздат в кач-ве художника. Перв. его работы в Госиздате ― рисунки к кн. В. Бианки «Мурзук» и А. Лесника «Волк». В 1929 он иллюстрирует уже 6 детских кн., из кот. одна стала особенно удачной ― кн. Н. Смирновой «Как Мишка большим медведем стал». Подлинную известность принесли ему иллюстрации для кн., выполненные в 1935: «Зверь-бурундук» М. Пришвина, свой сб. « Семь рассказов » и «Детки в клетке» С. Маршака. Ч. радовался этим заказам, совершенствовал мастерство, проявляя индивидуальность и творч. самостоятельность. В глубоком и прекрасно написанном исследовании Э. Кузнецова отмечается: «Чарушин доказал свое право на работу и свое место в искусстве и в жизни. Тогда ещё никто не мог предполагать, что это место очень скоро окажется первым». Ч. считал, что в кн. для детей изображение зверей надо не только давать в динамике, но показывать характер животного, фактуру меха, мягкость и пушистость, чтобы хотелось его погладить. Ему хотелось отразить темперамент, психологию зверят, оттенки их состояния и мотивы поведения. Он так много наблюдал их, что казалось, мог говорить с ними. «Больше всего я люблю изображать молодых животных, трогательных в своей беспомощности и интересных, потому что в них уже угадывается взрослый зверь, ― писал Ч . (О себе // Детская лит-ра. 1937. № 23). Герои его рисунков ― Тигренок, Рысенок, Волчишко, Медвежонок, Лисенок, Кабаненок и мн. др. ― это «портреты» зверей, помогающие ребенку в эмоционально-образном познании мира, воспитывающие доброту, нежность, сострадание, предостерегающие об опасности. Поразительно, что художник постоянно ― от издания к изданию ― совершенствовал эти «портреты», добавляя новые нюансы и детали. Напр., на рисунке обложки кн. Горького «Воробьишко» изображено 9 воробьев ― и все разные, непохожие друг на друга. Рисунки Ч. всегда узнаваемы, их не спутаешь ни с какими др. работами. «Импрессионистичость живописного пятна, разнообразие фактуры рисунка, приоритет цвета над линией, мягкая неопределенность силуэта… ― вот краткая характеристика чарушинских рисунков», ― отмечает А. Девишев.

Можно смело утверждать, что Ч. стал в 1930-е родоначальником новой школы в анималистике, в корне отличающейся от традиционного формалистич. и антропоморфич. подходов к изображению животных. 1930–40-е ― наиболее продуктивный период в его тв-ве. Ч. привлекают не только кн. иллюстрация, но и эстамп, скульптура. Мн. его рисунки и иллюстрации стали основой прекрасных эстампов ― настенных картинок для детей («Тигрёнок», «Зайчиха с зайчатами», «Ворона за завтраком», «Волк», «Медведица с медвежатами» и др.). Серия скульптурных фигурок животных, сделанная в 1941 («Козленок», «Оленёнок», «Заяц с морковкой». «Медведица с колыбелью» и др.), изготавливается впоследствии на лен. фарфоровом з-де и имеет большой успех. Его эстампы и скульптурные фигурки зверей не только радовали глаз, но и прививали детям наст. эстетич. вкус в противовес распространенным тогда лубочным и слащаво-сентиментальным ремесленническим изделиям. В период Великой Отеч. войны и эвакуации в Вятку Ч. занимается портретной живописью, плакатами, картинами, театрально-декорационной работой, худож. росписью помещений.

Принято считать, что началом работы Ч.-писателя стал рассказ «Щур » (М.-Л., 1930). Однако лит. критик Гр. Гроденский в очерке «Е. Чарушин» опровергает это устоявшееся мнение. Еще в 1924, утверждает он, Ч. написал рассказ «Тетерев» (опубл. в 1930 в ж. «Ёж». № 22–23) .Следующий охотничий рассказ Ч. « У Ивана Ивановича » опубл. в вятском ж. «Охотник и рыболов» (март, 1927). С 1930-х при актив. поддержке Маршака начинается систематич. работа Ч. в детской лит-ре и как писателя. Перв. рассказы, изд. в 1931, «Волчишко и другие», «Джунгли-птичий рай», «Облава», «Цыплячий город», привлекли внимание свежестью языка, юмором, наблюдательностью. Мастерству построения короткого рассказа Ч. учился у Л. Толстого и Б. Житкова. К нач. 1940-х Ч. уже напис. десятки произведений, появляются сб. и циклы рассказов: «Животные жарких стран» (Л., 1935), «Звери жарких и холодных стран» (Л., 1938), «Никитка и его друзья» (М.-Л., 1938), «Охотничьи рассказы» (М.-Л., 1940). Эти сб. знаменовали новые повороты в тв-ве Ч.: обращение к жанру научно-худож. книги и расширение её геогр. границ, появление в природоведч. кн. нового героя ― ребенка, новое худож. раскрытие традиц. охотничьей темы. Лит. критик С. Шиллегодский, впервые всесторонне оценивший талант Ч.-писателя, отметил: «Писатель неразлучен с художником, и они взаимно обогащают друг друга». Он указал на характерные особенности лит. стиля Ч.: владение народным искусством слова, правдивость рассказов, стилистич. находки, юмор положений и ситуаций, особенности построения сюжета.

Значительными событиями писательской биографии Ч. в 1950-е стали выход сб. «Избранное» (Киров, 1950), «Про больших и маленьких» (М.-Л., 1950), «Друзья» (Л., 1957), «Про Томку» (Л., 1957), «Кто как живёт» (Л., 1959), а в 1960-е ― книг «Болтливая сорока» (Л., 1961), «Почему Тюпа не ловит птиц» (Л., 1961), «Вот они какие» (М., 1962), «Тюпа, Томка и Сорока» (Л., 1963). Сегодня, спустя десятилетия после ухода из жизни талантливого писателя и художника, ставшего классиком детской лит-ры, книги его продолжают переизд. в России и за рубежом и радовать миллионы детей и взрослых.

Член Союза сов. художников (1932). Член ССП (1934). Засл. деятель искусств РСФСР (1945).

Адрес в Л-де: 1948 — 18.2. 1965 — наб. р. Фонтанки, д. 50.

Соч .: Вольные птицы. М.: ГИЗ, 1929; Разные звери. М.: ГИЗ, 1929; Птенцы. М.-Л.: ГИЗ, 1930; Волчишко и другие. М.-Л.: ГИЗ, 1931; Никитка и его друзья. М.-Л.: Детгиз, 1938; Моя первая зоология. Л., 1984; Большие и маленькие: Рассказы. Л., 1988; 10 книжек для детей. Л., 1989; Верный Трой: Рассказы. Л., 1990; Друзья: Рассказы. М., 1991; Кот Епифан и др. рассказы. М., 1991; Щур: Рассказы. Л., 1991; Большие и маленькие. М., 2005; Никитка и его друзья. М., 2005; Про Никитку. М., 2006; Тюпа, Томка и сорока. М., 2006; Томка. М., 2007.

Лит .: Шиллегодский С. Е. И. Чарушин ― детский писатель // Лен. писатели ― детям. Л., 1954; Чарнецкий Я., Кузнецов Э. Евгений Иванович Чарушин. Л., 1960; Чарушин Евгений Иванович // Сов. детские писатели (1917–57): Биобиблиогр. словарь. М., 1961; Гроденский Гр. Е. Чарушин: Критико-биогр. очерк. Л., 1962; Ганкина Э. Русские художники детской книги. М., 1963; Девишев А. Художник, зверята и ребята // Детская лит-ра. 1966. № 9; Курдов В. Вместе с Чарушиным // Детская лит-ра. 1975. № 9; Ганкина Э. Художник в совр. детской книге. М., 1977; Мир Чарушина. Евгений Иванович Чарушин художник и писатель. Л., 1980; Писатели Л-да: Биобиблиогр. справочник. 1934–81 / Авт.-сост. В. Бахтин и А. Лурье. Л.: Лениздат, 1982; Кузнецов Э. Звери и птицы Чарушина. М., 1983; Минералов Ю. Чарушин Евгений Иванович (1901–65) // Русские детские писатели ХХ в.: Биобиблиогр. словарь. М., 1997; Ильчук Н. Чарушин Евгений Иванович // Писатели нашего детства. 100 имён: Биогр. словарь: В 3 ч. Ч. 2. М., 1999; Васюкова М. Волшебный мир Чарушиных: Традиции петерб. семьи // Петерб. библиотечная школа. СПб., 2002; Колесникова Е. Чарушин Евгений Иванович // Русская лит-ра ХХ в.: Прозаики, поэты, драматурги: Биобиблиогр. словарь. В 3 т. М., 2005. Т. 3; Тубельская Г. Детские писатели России. Сто тридцать имен: Биобиблиогр. справочник. М., 2007; Кудрявцева Л. Собеседники поэзии и сказки. М., 2008$ Ганзикова Г. Интернет-ресурсы о художниках-иллюстраторах детских книг // Мир библиографии. 2009. № 6.

Читайте также  Я работаю на пол ставки: как считается стаж для пенсии?

Источник:
http://lavkapisateley.spb.ru/enciklopediya/ch/charushin-

Евгений Чарушин: биография, произведения, картины, фото

Творчество Евгения Чарушина, человечное, доброе, радует уже несколько поколений юных читателей, учит детей любить волшебный мир птиц и зверей.

Чарушин Евгений Иванович, биография которого представлена в этой статье, — художник-график и писатель. Годы его жизни — 1901-1965. 29 октября 1901 года в Вятке родился Евгений Чарушин. Фото его представлено ниже.

Отец Евгения Ивановича — Чарушин Иван Аполлонович — губернский архитектор, один из лучших архитекторов Урала. Более 300 зданий в Ижевске, Сарапуле, Вятке было построено по его проектам. Как и любой архитектор, он был хорошим рисовальщиком. Очень дружно жила семья Ивана Аполлоновича. В доме часто собирались художники, музыканты. Родители с детства прививали сыну любовь к природе.

Любимая книга Чарушина

Любимым чтивом Евгения были книги о братьях наших меньших. «Жизнь животных» А. Э. Брема являлась для него самой дорогой и любимой. Он ее берег и всю жизнь перечитывал. В том, что начинающий художник изображал все больше птиц да зверей, есть значительная доля влияния Брема. Чарушин рано стал рисовать. Начинающий художник ходил в чучельную мастерскую, которая находилась неподалеку, или же наблюдал за животными дома.

В 14 лет он со своими товарищами организовал союз художников и поэтов «Сопохуд». Евгений с юных лет желал запечатлеть увиденное для того, чтобы сохранить быстро меняющийся мир. И рисование пришло на помощь. Евгений Иванович говорил, что художник родился в нем раньше, чем писатель. Несколько позже пришли и нужные слова.

Работа в Политотделе штаба, учеба в академии художеств

В 1918 году Евгений Чарушин окончил среднюю школу в Вятке. Он учился в ней вместе с Юрием Васнецовым. Затем Евгения Ивановича призвали в армию. Здесь его решили использовать «по специальности» — назначили помощником декоратора в Политотдел штаба. Отслужив 4 года, почти всю гражданскую войну, Евгений Иванович только в 1922-м возвратился домой.

Он решил учиться на художника. Зимой обучался в мастерских Вятского губвоенкомата, а в этом же году, осенью, поступил в ВХУТЕИН (Петроградскую Академию художеств), на живописный факультет. Пять лет занимался здесь Евгений Чарушин, в период с 1922 по 1927 гг. Учителями его были А. Караев, М. Матюшин, А. Савинов, А. Рылов. Однако, как впоследствии вспоминал Евгений Иванович, это были для него самые бесплодные годы. Чарушину были неинтересны поиски нового слова в живописи, а также академическое рисование. Намного приятнее было ходить на птичий рынок или в зоосад. Молодой художник в то время любил одеваться по моде. По воспоминаниям Валентина Курдова, его близкого друга, он ходил в пестрых чулках и гольфах, носил пыжиковую шапку и короткую пеструю шубу собачьего меха.

Путешествие, работа в ленинградском Госиздате

Воспользовавшись советом В. Бианки, в 1924 году Евгений Чарушин отправился на Алтай в увлекательное путешествие вместе с Валентином Курдовым и Николаем Костровым.

В 1926 году Чарушин поступил на работу в ленинградский Госиздат, в детский отдел, заведовал которым Владимир Лебедев, знаменитый художник. Перед художниками в те годы была поставлена задача создать для маленьких жителей Советского Союза принципиально новые книги, высокохудожественные, но в то же время познавательные и информативные. Лебедеву понравились рисованные звери Чарушина, и он начал всячески поддерживать его в творческих исканиях.

Сотрудничество в журналах, первые иллюстрации к книгам

Евгений Иванович к тому времени (с 1924 года) уже трудился в «Мурзилке», детском журнале. Чуть позже он начал работать в «Еже» (с 1928 по 1935 год) и в «Чиже» (с 1930 по 1941 год). Евгений Чарушин получил в 1928 году свой первый заказ от ленинградского Госиздата — оформить рассказ «Мурзук» В. В. Бианки. Первая же книга с его рисунками привлекла внимание как юных читателей, так и знатоков книжной графики. Иллюстрация из нее была приобретена самой Государственной Третьяковской галереей.

Чарушин в 1929 году проиллюстрировал еще несколько книг: «Вольные птицы», «Дикие звери», «Как мишка большим медведем стал». В этих работах проявилось в полной мере незаурядное мастерство Евгения Чарушина в передаче повадок животных. Осиротевший маленький медвежонок, сидящий на ветке; нахохлившаяся ворона, которая собралась клевать косточку; кабаны, бредущие с малышами. Все это и многое другое нарисовано выразительно, ярко, но вместе с тем емко и лаконично. Художник, создавая образ животного, смог выделить самые главные, характерные черты.

Первые рассказы Евгения Чарушина

Множество иллюстраций сделал Чарушин Евгений Иванович. Произведения Бианки, а также С. Я. Маршака, М. М. Пришвина и др. известных писателей с его рисунками привлекали множество читателей. В это же время, по настоянию Маршака, он попробовал сам сочинять небольшие детские рассказы о жизни животных. Первый рассказ его появился в 1930 году («Щур»). Уже в этом произведении проявилось не только отличное знание характеров различных животных, но и чувство юмора. Во всех остальных рассказах Евгения Ивановича также ощутима то озорная, то мягкая, то немного ироничная, то по-доброму снисходительная улыбка. Чарушин Евгений Иванович — художник-иллюстратор и писатель, который стремился понять зверей, их мимику и движения. Накопленный опыт помог ему передать это в словах и иллюстрациях. В том, что создавал Евгений Иванович, нет вымысла — животные всегда делают то, что им свойственно.

Новые книги Чарушина и иллюстрации к ним

Чарушин Евгений Иванович, картины которого были в то время очень известны, принялся иллюстрировать теперь уже свои собственные сочинения: «Разные звери» (1930 год), «Волчишко и другие», «Никитка и его друзья», «Про Томку», «Про больших и маленьких», «Моя первая зоология», «Васька», «Медвежата», «Про сороку» и др. Однако это оказалось труднее всего, так как, по собственному признанию Евгения Ивановича, ему было гораздо проще иллюстрировать чужие тексты, чем свои собственные. В 1930-е годы Чарушин был признан одним из лучших художников, специализирующихся на детской книге. В то время в отдельное направление в искусстве уже сложился ее дизайн. О рассказах Чарушина очень тепло отозвался М. Горький. Работая в технике цветного или монохромного акварельного рисунка, Евгений Иванович одним легким динамичным пятном воссоздавал целую пейзажную среду. Его рассказы о животных изящны и лексически просты.

Подробнее о творчестве Чарушина

С огромным уважением Чарушин относился к своим читателям. Он был рад тому, что нарисованные им звери нравятся не редакторам и критикам, а именно малышам. Рассматривая книги Чарушина, можно смело сказать, что и иллюстрации, и сами тексты отражают цельный, единый внутренний мир их создателя. Рисунки и рассказы познавательны, лаконичны, строги и понятны любому, даже маленькому ребенку. В сборнике «Птенцы» (1930 год), состоящем из коротких рассказов о совятах, коростелятах, рябчатах, Евгений Чарушин мастерски выделяет наиболее броские и запоминающиеся особенности героев.

Чарушин отлично знал повадки животных. В иллюстрациях он изображал их с необыкновенной характерностью и точностью. Индивидуален каждый его рисунок, в каждом из них персонаж изображен со своим особым характером, который соответствует той или иной ситуации. Чарушин ответственно решал эту задачу. Он говорил, что если нет образа, нечего и изображать. Чарушинские звери эмоциональны, трогательны. Фон и среда едва намечены в ранних его книгах. Главное — показать животное крупным планом, при этом не просто создать художественный образ, но и максимально правдиво изобразить героя. Евгений Иванович не любил плохо нарисованных с точки зрения биологии зверей. Он также считал, что рисунки в детской книге должны быть дышащими, живыми. Евгений Чарушин не любил Ивана Билибина, считая, что тот занимался не рисованием, а раскрашиванием мертвых, холодных контуров.

Из множества фактур складывается живописность образов животных Чарушина, которые мастерски передают шерсть зверя, перья птицы. Создавать живописные по фактуре, сложные рисунки было удобнее всего именно в технике литографии. Чаще всего художник использовал природные пастельные тона. Он не признавал литографских правил и законов, темпераментно водя карандашом, царапая по литографскому камню бритвой и иглой. По многу раз Евгений Иванович мог заклеивать не получившиеся части на рисунке или замазывать их белилами.

Около 20 книг создал в довоенное время Евгений Чарушин. Биография его была отмечена появлением следующих работ: 1930 году — «Птенцы»; в 1931 — «Волчишко и другие», «Цыплячий город», «Облава», «Джунгли — птичий рай»; в 1935 — «Животные жарких стран». Одновременно он продолжал иллюстрировать таких авторов, как С. Я. Маршак, В. В. Бианки, М. М. Пришвин, А. И. Введенский.

Военные годы

Чарушина во время войны эвакуировали из Ленинграда в Киров (Вятку), на родину. Здесь он создавал картины на партизанскую тематику, рисовал плакаты, оформлял спектакли, расписывал стены детского сада и фойе Дома школьников и пионеров, учил детей рисованию.

Чарушин Евгений Иванович: краткая биография послевоенных лет

Художник в 1945 году вернулся в Ленинград. Кроме работы над книгами,он начал создавать серию эстампов, на которых изображены животные. Чарушин увлекся скульптурой еще до войны. Он расписывал чайные сервизы, а затем, уже в мирное время, создавал фигурки животных из фарфора и даже целые декоративные группы. Он попробовал иначе подойти к оформлению книг для детей. На рисунках Чарушина начала появляться перспектива, стало обозначаться пространство. Менялась также техника: он принялся работать акварелью и гуашью, но не широкими мазками, а прорабатывая очень тщательно мелкие детали. В 1945 году Чарушин стал Заслуженным деятелем искусств РСФСР.

Последняя иллюстрированная им книга — «Детки в клетке» Самуила Яковлевича Маршака. Произведения Чарушина сегодня переведены на множество языков народов бывшего СССР, а также ряда зарубежных стран. Его эстампы, иллюстрации, книги, фарфоровая скульптура экспонировались на выставках в Париже, Лондоне, Софии. Общий тираж книг Евгения Чарушина превышает 60 млн экземпляров.

18 февраля 1965 г. в Ленинграде умер Евгений Чарушин. Его похоронили на Богословском кладбище.

Источник:
http://fb.ru/article/211180/evgeniy-charushin-biografiya-proizvedeniya-kartinyi-foto